Trabajo en los efectos especiales hace 20 años, formé una empresa de este rubro denominada RWFX Studio.
Para mi, el cine tiene cosas muy buenas de producir y de hacer, pero a su vez, cosas muy tediosas, pesadas. Yo creo que no hay nada más aburrido que hacer una película en computadora, es decir, estar todo el día sentado. A mi me gusta estar en el set, viviendo el rodaje con los actores, y no estar frente a una computadora viendo qué hacer y qué no hacer. Yo hago esto por diversión, ni siquiera por plata, sino que me gusta pasarla bien. Para eso uno elije el camino de cómo hacerlas. Me di cuenta en base a esto que el 80% de las cosas hay que hacerlas. Hay poco hecho, ya que cuando nosotros tenemos que organizar algo, tenemos que investigar, mirar, buscar, conseguir gente adecuada para poder realizar el trabajo. Hay muchas cosas que nos gustan o nos dejan de gustar. Por eso nosotros tenemos un estudio en Palermo en el cual cada vez que había que ir a filmar a estudio era muy complicado ya que este no se puede mojar, ensuciar, tirar barro entre otras cosas. Es por eso, que investigamos para saber cómo se hacía un estudio para efectos especiales solamente.
En el mundo hay nada más que tres: uno en Baja California (Disney), uno en Francia y el nuestro. En base a la investigación sobre este tema pudimos, hace cuatro años, crear nuestro estudio de efectos especiales, en donde podemos trabajar con agua, con viento, con fuego, haciendo tormentas, inundaciones. Todo lo que uno pensaba que no se podía hacer en un estudio. El hacerlo en un estudio tiene que ver con que todo Director, efectista, productor, tiene que poder manejar dentro de un film, ya que si no podes manejar ciertas cosas, la filmación se te van de las manos. Cuanto más controlado tenemos todo los aspectos del film, más seguro se va a poder realizar lo que queramos hacer y decir.
Tus conocimientos, ¿tienen que ver con una carrera que desarrollaste o simplemente se basó en el trabajar y en la experiencia que esto te brinda para aumentar y aprender tus conocimientos dentro de este medio?.
Hace 20 años atrás no había nada como para estudiar. Uno tenía que irse a fuera para estudiar algo relacionado a esto. Después de que pude tomar un poco de vuelo, tome un par de cursos afuera, pero en el país no, ya que no había nada académico. Nos juntábamos a jugar más que nada. Y nos pasábamos información de lo que teníamos entre nosotros básicamente, pero no había nada como para estudiar acerca de esto. Académicamente un curso ya sea de cine o de teatro, hay mucha gente estudiando en este medio ahora.
Yo elegí esta profesión como un estilo de vida A mi no me gusta tener que pasar tarjeta en un trabajo, estando ocho horas en un lugar. Mi estilo de vida tanto como con mi familia como con mi trabajo es de investigar, buscar, estar en movimiento, no quedarme quieto. Lo fundamental para este trabajo es ser curioso. Si veo algo en la calle que me interesa, por ejemplo, como haría para trasladar esta situación en la cámara. Con este trabajo muchas veces la familia queda de lado, pero bueno, esta profesión es así. Hay cosas a favor y cosas en contra como todo.
Con respecto a los trabajo, ¿ustedes se encargan de toda la producción o solamente de los efectos especiales?.
Depende, hay algunas veces que solamente nos encargamos de los efectos, pero también de otras cosas. Por ejemplo, hace poco me trajeron un guión de Estados Unidos y tuvimos que desglosar todo ese guión para la producción. Ellos podían hacerlo en Chile, Uruguay o Argentina, pero como en Chile no hay ciertos animales como serpientes, que son importantes para este trabajo y no se podían llevar desde acá hacia Chile, decidieron hacerlo en Argentina. En base a eso, nosotros tuvimos que armar toda la producción, armando los diferentes grupos para hacerlo y en base a eso, le damos un presupuesto de todo lo que tenemos que comprar o buscar para hacerlo. Constantemente estamos produciendo, desde conseguir un tornillo para armar una maqueta etc.
“Antes de ser director es importante ser productor, porque un buen director debe saber producir, con las cosas que se le ocurren, si eso es factible o no. Yo pienso que un productor puede dirigir, y no un buen director puede producir”
¿Qué diferencias hay entre los trabajos de efectos internacionales y los de acá, de Argentina y hasta donde abarcan estos trabajos a la hora de producir?.
La mayoría de las veces con respecto a lo internacional, he producido lo que yo hice. La gran diferencia que noto en el trabajo de acá y de afuera es que las productoras de afuera son muy serias, nunca te van a dejar de pagar, nunca van a dejar que a vos te falte algo. A diferencia de acá, hay algunas que son buenas, pero también muchas que dejan qué decir. Generalmente, según la productora de acá, al llegarme un trabajo muchas veces, pienso dos veces si la quiero hacer o no, ya que después todo es un lió. Porque yo como técnico dependo de la producción, porque si ésta no me da lo que yo quiero o necesito, por ejemplo, no puedo hacer nada. Además, un gran grupo depende de producción, y si ésta no cumple, no podes hacer nada.
A mí, si no me dejan incluir mi creatividad, no me dejan trabajar. No podría trabajar, ya que en esta profesión, lo que hace diferente a cada uno es el talento, y si no podes explayarte, no se podría trabajar.
A causa de la devaluación, ¿incrementó tu trabajo con respecto a países extranjeros o todavía no hubo un cambio importante en tu trabajo?.
La verdad que éste cambio nos beneficio por un lado y por el otro no. Porque si bien crecimos y tenemos más trabajo que proviene desde afuera, también para ellos si bien es más barato realizarlos, no están tan cómodos al hacerlo acá, ya que influye mucho en su producto final. Hemos trabajado con franceses e ingleses, mucho en Chile, ya que muchos ingleses van a realizar trabajos allá. Si bien a los extranjeros se les cobra un poco más, el cambio también nos perjudicó, ya que antes comprábamos equipos en Estados Unidos que ahora son imposibles de hacerlo.
Cuando hacen escenas de riesgo con actores de renombre, ¿ellos le piden dobles o tienen seguro? y ¿cómo se manejan con esas cosas?.
Antes, se les preguntaba al actor si quería hacer una escena. Hoy directamente incluimos al doble, ya que es un riesgo muy importante para el actor. Además, si estás haciendo una película y le sucede algo, la película se muere, no podes continuarla. Viví casos en que tuve que ponerme firme para que no lo hiciera por que el actor lo quería hacer. Un buen productor no lo permitiría, porque sabe los riesgos que corre y debe asumir si al actor le sucede algo.
Vos siempre tenes una toma central, y después varios dobles (4) por si algo sale mal del escenario, para las retomas.
Hay un video de música donde los actores cantan y tocan debajo del agua, ¿cómo se realiza esa toma para que la cara tenga esas expresiones?.
Tenés dos formas de hacerlo. O lo haces abajo del agua con un estudio iluminado, que el trabajo debajo del agua es muy complicado por la iluminación. Yo tuve que de cierta forma fabricar las luces para abajo del agua, ya que no había equipos para eso acá, y comprarlas en Estados Unidos salía mucho plata. La otra forma de trabajar es con filtros, donde el actor simplemente actúa, y vos con filtros generas esa sensación de que está debajo del agua.
La tecnología es muy importante en estos días, ¿crees que se puede hacer una explosión muy buena solamente con la computadora?.
Yo, al verla enseguida me doy cuenta que no es real. Si bien la tecnología de la computadora nos ayuda para hacer muchas cosas complementarias, a mi me gusta hacer las cosas reales y después si retocarlas con la PC. No es que estemos en contra de la computadora, pero es un bajón estar sentado y hacer todo con la computadora, es más entretenido, más lindo hacerlo de forma real.
Si elijo cine es porque quiere estar en el set, ver como actúan los actores, qué cosas hacen y qué no, trabajar quince días o lo que fuere junto a mis compañeros en donde sea.
En costos, ¿es más barato contratar para una productora a una persona que haga todo por computadora o no? y ¿es más caro o es más barato hacerlo de forma real los efectos especiales y esas cosas?
No, en realidad es más caro porque el que está con la computadora tiene que hacer todos los cuadros que necesite y eso le puede llevar semanas enteras. Es más barato trabajar en exterior pagándoles a todas las personas que esto involucra, que a las personas que trabajan con la computadora para hacer esto.
Además, desde el negocio cinematográfico, la computadora tiene un gran apoyo, pero también le saca mucho trabajo a un montón de gente, desde el iluminador hasta el camionero. La familia del cine conlleva mucha gente y viven de esto, el cine.
¿Qué es lo que más te gusta y menos te gusta hacer? y ¿cuál fue tu mayor desafió?.
Lo que no me gusta son las cosas que no puedo manejar, porque me da inseguridad y eso no me gusta. Una de las cosas que más me gusta es tener mi estudio, donde me quedo a la noche muchas veces y me pongo hacer olas, juego con el humo, entre otras. Esto se debe a que de chico, en Venado Tuerto (Córdoba), donde nací, iba al cine y me imaginaba que detrás de la pantalla había gente que actuaba. Donde llegaban, se preparaban y se ponían actuar detrás de la pantalla, y que generaban la lluvia o lo que fuese en ese momento, y no era así, nada que ver. Entonces, es que ahora tengo mi estudio, donde si quiero lluvia toco un botón y llueve, si quiero humo toco un botón y sale humo, etc. Más que es una ilusión mía donde mucha gente me dice cómo gastaste tanta plata en hacer eso. Pero bueno, yo pude cumplir mi ilusión y eso me parece bárbaro.
Constantemente tengo desafíos. Uno de los mayores desafíos, creo que fue un comercial donde tuvimos que ir a Chile y hacer con una persona muy grande a Superman, contratar una grúa especial, investigar cómo hacer para moverlo, fue algo muy bueno eso.
Nada es imposible. Todo se puede hacer siempre y cuando tengas tiempo o plata, o tiempo y plata que es lo mejor. Hay que sentarse y hacer, buscarle la forma como lo puedo hacer, lo que sea.
Hubo mucho cambio. Hace 20 años atrás, los efectos eran un desastre. El mercado era otro, el objetivo era otro. Hoy en día hay mucha gente que está constantemente viendo como hacer las cosas y de qué manera. Lamentablemente competimos con un mercado americano donde vos haces, capaz, una película sencilla de bajo presupuesto y después ves que en el cine por ejemplo, competís con El señor de los anillos. Es muy difícil así.
Es muy raro también porque hay veces que compras un auto de 50.000 pesos y lo destruís después. Es increíble cómo hay gente que no tiene noción de los gastos o no le importa.
Hiciste una replica de un auto en Plata Quemada, ¿La producción no te criticó el tener que hacer todo esa réplica en plástico, con respecto a los costos?.
La producción tiene que hacer lo que dice el director. Si éste dice que se tiene que prender x cosa fuego, yo tengo que ir y hablar con el productor y decirle que necesito tal y cual cosa para hacer eso. Y el productor siempre te va a decir que no, que hay que buscar otra cosa más barata, y es ahí donde el productor discute con el director porque este no quería un doble, etc.
¿Tenés muchos problemas con el director de arte o cómo te llevas?.
A mi me encantan los directores de arte, el tema es que cada uno quiere cumplir sus fantasías y sus sueños dentro de una película. Es ahí donde se producen los problemas. Cuando la plata y los costos no llegan a cerrar, vos tenés que elegir, pero me llevo muy bien, hago parte del trabajo de director de arte y me parece un trabajo muy lindo.
¿Cuándo vos pensás que un efecto especial está bien logrado?.
Cuando éste no se nota, cuando éste es parte de la película. El mejor efecto no se debe notar. La película “Rescatando al Soldado Ryan” me parece muy buena en efectos porque vos perdés esa noción de que son efectos, te mete dentro de la película.
¿Con cuántas personas trabajas?.
Tengo un Staff de ocho personas y un satélite de quince, en total veintidós personas.
¿Trabajas con pasantes o cómo haces?.
Si, pero es muy importante formarse y saber cómo hacer muchas cosas. Por eso, quiero hacer un instituto de investigación para dar clases y para que muchas personas se formen.
¿Tienen algún respaldo legal para las normas de seguridad?.
Si, seguros, Normas Iram. Lo que hago es buscar en Internet la norma que exige internacionalmente para no tener problemas con cierto proyecto.
¿Qué obra teatral y película pensás que tuvo mejores efectos especiales hasta ahora de Argentina e internacionalmente?.
Hay muchas películas. A mi me gustaría mezclar el teatro y el cine. En el cine uno cuando ve una película muchas veces pierde la noción de con quién está al lado, porque se involucra en la película. Pero en cambio, en el teatro eso no pasa. Uno siempre sabe con quién está y siempre es espectador. A mi me gustaría lograr que en el teatro suceda lo que pasa en el cine. Que se olvide que es espectador.
¿Cuál sería tu consejo para alguien que quiere iniciarse en FX?.
Ante todo tiene que investigar mucho, jugar mucho, tomar cursos, ver, acercarse a los profesionales que hacen esto que seguro le van a dar una mano.
¿Cómo pasaste de la actuación a los FX?.
Porque es muy aburrido actuar, y trabaje cuatro años en televisión y es muy malo, todos quieren ser famosos. No me gustó, entonces deje de hacer actuación.
Como mi familia vivía del circo, en cierta forma yo hacia efectos. Entonces, luego de ello, comencé con los efectos especiales.
¿Cuánto cobran por hacer efectos especiales? y ¿se cobran bien?.
Si, cobramos bien, pero más que nada porque no lo hace cualquiera. Se paga según el trabajo. Por semana o por todo terminado.
Hoy en Argentina hay mucha gente que está trabajando muy bien y otras que no, obviamente, pero hay mucho trabajo en el cine y esto le da comer a mucha gente y a muchas familias.
¿De qué está hecha la sangre?.
Según, para exteriores o para interiores. Si es para exterior tenés que intentar hacerla no a base de azúcar porque los mosquitos, las moscas, las hormigas te van a comer. Si es para interior, sí. Se hace a base de azúcar y colorante para torta.
¿Cuál fue el efecto especial que realizó más difícil, el más peligroso?.
En realidad, no hay laburo fácil. Todo tiene su complejidad, no tiene que ver con lo fácil o con lo difícil. Yo siempre digo: nada es fácil.
Para desarrollarse en el medio, ¿qué sirve más: lo académico o la práctica concreta?.
Como toda profesión en el mundo, en un 70% lo que investigas y un 30% es lo que te dan de afuera.
¿A qué profesionales respetas tanto nacional como internacionalmente dentro del mismo medio, los FX?.
Fede Cuevas. Es decir, no es que a los demás no los respete sino que han marcado una trayectoria. De afuera, a la mayoría. Al que admiro mucho es a Clive Barker por que el tipo hace las cosas a su manera.
¿Cómo ves el desarrollo de la producción de efectos especiales en Latinoamérica teniendo en cuenta que generalmente no requiere o no exige tanto de esta área?.
No requiere muchas veces por presupuesto. Yo siempre digo que para hacer todo lo que tengas que hacer tenés que cobrar, yo no creo en el meritorio. Por que quieras o no, si tenés unos manguitos en el bolsillo vas a trabajar con más ganas. El cine latinoamericano, yo creo que nos tenemos que unir un poco más y hacer cosas más juntos. Creo que el camino sería por ahí.
¿Qué persona influyó en vos para que comiences en eso?.
Muchas personas. En el circo de mi viejo se hacían cosas parecidas con otras técnicas. Todo eso hizo que de alguna forma me inclinara por esto de los efectos especiales.
